Rose et la machine

Annabel Soutar est née et a grandi à Montréal. Elle a étudié le théâtre à l’Université Princeton et obtenu un diplôme en mise en scène et dramaturgie. Sous la direction d’Emily Mann, dramaturge de renom et directrice du célèbre McCarter Theatre du New Jersey, elle développe son approche documentaire personnelle du théâtre. Depuis 1995, elle l’applique aux pièces qu’elle produit au Québec et ailleurs dans le monde. En 2000, elle a cofondé avec Alex Ivanovici la compagnie de théâtre documentaire Porte Parole, dont elle assure la direction artistique depuis.

Annabel Soutar a écrit ou participé à l’écriture de Novembre, 2000 Questions, Santé!, Import/Export, Sexy béton, Seeds (Grains), The Watershed (Le partage des eaux), Fredy et la série L’Assemblée. Elle a également agi en tant que dramaturge auprès de Christine Beaulieu pour J’aime Hydro, de François Grisé pour Tout inclus et de Maude Laurendeau pour Rose et la machine. Elle accompagne actuellement les comédiens et auteurs Marie-Joanne Boucher et Jean-Marc Dalphond sur Projet Polytechnique qui verra le jour en 2023. Grâce à son travail et à celui de Porte Parole, Annabel a contribué à mieux faire connaître le théâtre documentaire au Québec et au Canada, qu’elle voit comme un espace de dialogue démocratique autour de grands enjeux de société.

Finissante du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2006, Édith Patenaude s’est aussitôt lancée dans la création. Avec Les Écornifleuses, dont elle assure la direction artistique pendant dix ans, elle développe un territoire de création libre. Au sein de cette compagnie de Québec, elle écrit notamment Barbe Bleue et La maison dans la forêt s’est allumée, Le monde sera meilleur et, avec Jocelyn Pelletier, Disparaître ici. Elle signe la mise en scène de leur troisième production, L’absence de guerre. Créé au Théâtre Premier Acte et repris au Trident et à la Licorne, le spectacle lui vaut le Prix de la mise en scène des Arts et de la Culture de Québec.

Édith Patenaude reçoit en 2016 le Prix de la critique de l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) section Québec pour sa mise en scène de 1984, l’adaptation du roman culte présentée au Théâtre du Trident et au Théâtre Denise-Pelletier. L’AQCT la récompense l’année suivante d’une nomination pour son travail de direction sur Far Away et la couronne du prix de la meilleure mise en scène à Montréal pour Mes enfants n’ont pas peur du noir. Édith Patenaude collabore de plus à la création du iShow et de Straight Jacket Winter, codirige Post Humains, monte Invisibles et adapte le démesuré Titus, d’après Shakespeare, dont elle signe la mise en scène, spectacle présenté au LANTISS et au Théâtre Prospero, en 2017 et 2018.

Également comédienne (Vertiges, Thérèse et Pierrette à l’école des Saints-Anges, Inès Pérée et Inat Tendu, Selfie, Tout ce qui tombe, Scalpés), elle assure la direction artistique du Jamais Lu Québec de 2012 à 2015 et est artiste associée au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui depuis janvier 2019.

Créatrice audacieuse et prolifique, elle dirige en 2020 les nouvelles créations de Dany Boudreault (Corps célestes, au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui) et de Steve Gagnon (Les étés souterrains, un monologue livré par Guylaine Tremblay, à La Licorne). À l’automne 2021, la metteure en scène monte le classique d’Arthur Miller Les sorcières de Salem au Théâtre Denise-Pelletier et Un ennemi du peuple d’Henrik Ibsen au TNM.

Édith Patenaude signait en 2018 une première mise en scène chez Duceppe, celle d’Oslo de J.T. Rogers. Elle y dirige également les spectacles Rose et la machine, de Maude Laurendeau, à l’automne 2021 et Pétrole, de François Archambault, au printemps 2022.

Diplômée de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM en 2004, la comédienne Maude Laurendeau amorce en 2018 dans une première expérience d’écriture dramaturgique avec Rose et la machine, un récit documentaire où l’autrice raconte son parcours semé d’embûches après le diagnostic d’autisme de sa fille.

Avec cette pièce, Maude Laurendeau renoue avec la compagnie de théâtre documentaire Porte Parole et sa directrice artistique Annabel Soutar, qui lui confiait en 2008 l’un des rôles principaux dans Sexy béton. Trilogie sur l’effondrement du viaduc de la Concorde à Laval, Sexy béton a tourné aux quatre coins du Québec jusqu’en 2011.

Au théâtre, on a aussi applaudi Maude Laurendeau dans plusieurs pièces dont Théâtre extrême de Jean-Guy Legault ainsi que dans L’oratorio de Noël de Michel Tremblay mise en scène par Serge Denoncourt.

Bien connue du petit écran, en particulier pour son interprétation de Victoria Maillard dans la populaire série Yamaska et celle d’Anaïs Manning dans la grande fresque historique Nos étés, elle fut de la distribution de nombreuses autres téléséries parmi lesquelles Grande Ourse, Minuit le soir, Pure Laine et, plus récemment, District 31 et Vertige.

Au cinéma, elle brille dans trois films sous la direction de Luc Picard. Elle était ainsi de la distribution des Rois mongols, incarnait la belle Lurette Riopel dans Babine et retrouvait ce merveilleux personnage dans Ésimésac, ces deux derniers longs-métrages étant inspirés de l’oeuvre de Fred Pellerin.

Depuis plusieurs années, la remarquable comédienne Julie Le Breton foule les planches des plus grands théâtres en plus de camper d’importants personnages au cinéma et à la télévision.

Au petit écran, nous avons pu la voir dans Minuit le soir, Hommes en quarantaine, Ciao Bella, Rumeurs, Watatatow, François en série, Nos étés, Mauvais karma et Les hauts et les bas de Sophie Paquin. Elle interprète Julie dans Les beaux malaises, rôle pour lequel elle a gagné plusieurs prix, ainsi que Délima dans la nouvelle mouture de Les pays d’en haut.  En 2017, elle faisait partie de la télésérie Plan B, du réalisateur Jean-François Asselin, et personnifie Jacinthe Taillon dans la télésérie Victor Lessard. En 2019, elle tient le rôle principal de la série Épidémie à TVA et fait partie de la distribution du Bye Bye 2019. En 2020, elle est de retour dans son personnage de Julie dans Les beaux malaises 2.0.

Elle a également brillé au théâtre, entre autres dans Huis clos, La fureur de ce que je pense, Marie Tudor, Les liaisons dangereuses et Les trois mousquetaires. En 2017, elle faisait partie de la distribution de Huit, pièce mise en scène par Mani Soleymanlou, à la Place des Arts, et de Vol au-dessus d’un nid de coucou au Théâtre du Rideau Vert. Elle joue également la protagoniste dans La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé au TNM en 2019 et prend part à la pièce Corps célestes au Théâtre d’aujourd’hui en 2020.

Au grand écran, elle a joué dans une vingtaine de courts et longs-métrages. Son interprétation de Lucille Richard dans Maurice Richard lui a valu une nomination au concours des prix Jutra et le prix Génie dans la catégorie interprétation féminine pour un premier rôle. Nous l’avons aussi vue dans Cadavres du réalisateur Érik Canuel, Une vie qui commence de Michel Monty, Starbuck de Ken Scott, et Le Bonheur des autres de Jean-Philippe Pearson. Elle a touché le cœur du Québec avec son interprétation de Lucie dans Paul à Québec de François Bouvier. En 2017, Julie était de la distribution du film De père en flic 2 et Quand l’amour se creuse un trou. Plus récemment, elle fait partie de la distribution des films Tu te souviendras de moi d’Éric Tessier et Au Revoir le Bonheur de Ken Scott.